Types of works

Graphic work

Genres

Art > Architecture > Architectural design

Art > Photography

Socio-cultural movements

Late modern period / Contemporary period > Artistic movements since the end of the 19th century > Rationalist architecture / Modern movement > Bauhaus

Historical milestones > World War II

Historical milestones > Interwar period

Work

Fotografía, fotomontajes y collages

Date of production: 1929

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Socio-cultural movements

Late modern period / Contemporary period > Artistic movements since the end of the 19th century > Rationalist architecture / Modern movement > Bauhaus

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Works

Information about the work and context of creation

Marianne fue pionera en el uso de la fotografía para inmortalizar naturalezas muertas. En sus autorretratos se pueden apreciar los enfoques muy diferentes e innovadores de su propia imagen. Sus fotomontajes son innovadores y tienen una marcada influencia en el desarrollo del diseño gráfico.

Marianne Brandt formó parte del universo Bauhaus, que fue el fruto de la aportación de artistas de vanguardia reconocidos de la época y cuyo objetivo era la fusión entre arte y tecnología con una visión moderna que incluyó el concepto de producción en masa.

Una escuela que solo duró 14 años, entre 1919 y 1933, cuando el  régimen nazi la cierra. Por la Bauhaus pasaron más de 1250 alumnos de 29 diferentes países y donde sus estudiantes diseñaban desde ceniceros en metal, tazas de cerámica, tapices, vitrales, hasta lámparas, mobiliario en madera o en acero, edificios de arquitectura… todo con el espíritu del movimiento moderno del cual eran parte integrante y cuya producción sigue teniendo influencia hoy en día en los objetos de uso cotidiano y que casi ni nos damos cuenta, pero están en nuestra casa….

De esos casi 1300 alumnas y alumnos, solo 24 mujeres se diplomaron, entre ellas Marianne, en metalurgia. La mayoría de las mujeres lo hizo en textil, ya que todas eran destinadas al taller de telar después de pasar el curso de iniciación. Pero muchas no se conformaron y fueron abriéndose camino en el taller de arquitectura, metalurgia, fotografía o carpintería entre otros, destacando en muchos más campos del arte y diseño en la escuela: tipografía, fotografía, metalurgia, carpintería, arquitectura, vidrio, pintura, cerámica, diseño de mobiliario, interiorismo, diseño industrial, etc.

Hubo otras mujeres estudiantes que por distintas circunstancias tuvieron que dejar la escuela, pero mientras estaban en ella, tuvieron una producción sobresaliente, lo que demostró la más que acertada interpretación de los principios Bauhaus.

A los nombres de las arquitectas diplomadas en la Bauhaus Wera  Meyer-Waldeck, María Müller, Hilde Reiss y Annemarie Wilke, junto con Annemarie Wimmer diplomada en interiorismo, habría que sumar cinco alumnas que por distintas circunstancias no se diplomaron pero que aportaron en el campo de la arquitectura a la escuela tanto o más de lo que la escuela les ofreció a ellas: Friedl Dicker, Benita Otte, Alma Buscher-Siedhoff, Lotte Stam-Beese y Lotte Gerson-Collein.

Algunas sobrevivieron en Europa a la Segunda Guerra Mundial, otras emigraron a EEUU, Unión Soviética, o Turquía, Palestina. La arquitecta Friedl  Dicker murió asesinada en el campo de concentración de Auschwitz, la diseñadora Alma Siedhoff-Buscher, murió en un bombardeo.

Indications

Se puede usar en:

  • Historia del Arte
  • Arquitectura
  • Diseño industrial
  • Diseño de muebles
  • Tecnologías
  • Educación plática y visual
  • Historia

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